Un pitch Stop-Motion pentru Diet Dr.
De Bryant Frazer/5 noiembrie 2009
Articole similare
Regizorul Ken Lidster și EP Ray Di Carlo la Cel mai puțin probabil distribuitor de personaje din animație
Ray Di Carlo: Când am început, pentru asta eram cunoscut cel mai bine. Știam că vom concura cu primele câteva companii din lume în acea parte a pieței. Orice altceva, deși am știut să o facem, a fost o arsură lentă. În acest moment avem un departament full stop motion și un departament CG complet. Am făcut un mare spot Coca-Cola, care este de aproximativ 25 sau 30% stop motion amestecat cu CG.
Încercăm să nu luăm o decizie cu privire la mediu până nu auzim, creativ, care este viziunea ta. Ne preocupă să transmitem imagini și idei. Procesul este secundar. Și uneori nu-ți dai seama dacă punem un lucru CG într-o scenă stop-motion sau invers.
Ken Lidster: Vrei doar să ieși din celelalte locuri, nu-i așa? Cu animație și personaje cunoscute, pășiți prin barierele pe care oamenii le au în mod natural. Reclama dvs. trebuie să treacă. Trebuie să le comunice. Și când ai această animație minunată, cu personaje pe care le cunosc și le iubesc, își lasă zidurile și le permit.
RDC: Am descoperit de-a lungul anilor că, dacă comparați un spot de acțiune live cu un spot animat, oamenii se pot identifica mai mult cu personajul din spotul animat. Când este actor, se uită la o persoană umană care deține acea mistică. Când este o marionetă, este un lucru pentru toți. Și este amuzant dintr-un motiv diferit. Dacă aveți un cerc de 12 pași sau un grup de asistență în acțiune live, acesta este un alt tip de amuzant decât atunci când vă uitați la personaje animate. Când ai un Sasquatch și o Zână a dinților în acțiune live, este mai mult un sitcom.
credite
Client: Diet Dr Pepper
Titlul spotului: „Exist”
Data difuzării: septembrie 2009
Agenție: Deutsch, LA
Președinte/Chief Creative Officer: Eric Hirshberg
SVP/CD de grup: Chris Ribiero
Sr. Proiectant: Marius Gedgaudas
Sr. Producător: Tracy Jones
SVP, Director de cont de grup: Valencia Gayles
Director de cont: Helen Murray
Prod Co: Bent Image Lab/Portland, OR
Regizor: Ken Lidster
EP: Ray Di Carlo
Sr Producător: Tsui Ling Toomer
Producător: Kara Place
Coordonator: Ryan Shanholtzer
DP: Mark Eifert
Product Shoot DP: Jay Wesley Jones
Director de scenă: Jim Birkett
AD/Set Designer: Curt Enderle
Director departament de artă: Solomon Burbridge
Departamentul de artă: Greg Fosmire, Marty Easterday, Kimi Kaplowitz, Mary Blankenburg, Daniel Miller, Huy Vu, Jayme Hansen, Kate Fenker, Brandi Cochrane
Artist Storyboard: Steve Hess
Design de personaje: Brett Superstar, Steve Hess, Monique Ligons, Colin Batty
Animatori principali: Jerold Howard, Jeff Riley
Supervizor editorial: JD Dawson
Supervizor After Effects: Tarn Fox
Artiști compuși (After Effects): Orland Nutt, Brian Kinkley, Jay Twenge, Sean Saul
Artiști compoziți (2D): Traci Cook
Postproducție: Downstream/Portland, OR
Colorist: Jim Barrett
F&V: Deci, după ce ideea este pe loc și ideea prinde contur, cum este procesul de colaborare în stop motion comparativ cu o reclamă animată de CG? Există o schimbare în mentalitatea ta?
KL: Probabil că este foarte asemănător. Trebuie să proiectezi personajele și acesta este cel mai bun moment pentru a-i identifica. Nu vrei să fie unidimensionale. Pe măsură ce proiectați, apar idei. Trimiteți lucruri înainte și înapoi cu agenția și acolo se întâmplă cu adevărat colaborarea.
F&V: Aceste modele de personaje sunt digitale?
KL: Folosim un lucru numit creioane. [Chicotește.] Trecem printr-o grămadă de modele de personaje. Spiridușul ar putea avea orice număr de priviri. Dar aveam nevoie de ceva care să se potrivească cu celelalte personaje, iar ceea ce era el trebuia să fie lizibil. Acesta este un pic distractiv al procesului, care decide cum arată personajul. Cât de înalt va fi el? Cum va interacționa cu celelalte personaje? Ce va face? Și atunci trebuie să-l încadrezi înapoi în mediul pe care îl construiești pentru el. De exemplu, trebuie să stea pe un scaun.