Regizorul din Seattle, Lynn Shelton; Moștenirea trăiește în filme

A fost considerată un lider de inspirație în industria cinematografică din nord-vest.

Joi, 4 iunie 2020 8:24
Viaţă

De Moira Macdonald/The Seattle Times

SEATTLE - Lynn Shelton, care a murit în mod neașteptat luna trecută la vârsta de 54 de ani, a lăsat în urmă o moștenire bogată: casa noastră, capturată pe film.

În filmele de lung metraj care au loc în curțile noastre - o casă liniștită în Phinney Ridge; o stradă îmbibată de ploaie în Granite Falls; o casă de vacanță confortabilă, înconjurată de copaci, în San Juan; o jumătate de secol pe două nivele în Olympic Manor - Shelton a povestit povești naturaliste despre oameni pe care am fi putut-i cunoaște. Deși o mare parte din ultimii câțiva ani din carieră a fost petrecută în Los Angeles, unde a lucrat mult în televiziune ca regizor (cel mai recent miniserie Hulu „Little Fires Everywhere”), ea și-a lăsat inima - și arta - aici. „Sunt atât de îndrăgostită de scena cinematografică locală”, o dată entuziasmată, într-un interviu din 2012; că dragostea, exprimată de prieteni și colegi în ultimele săptămâni, a fost reciprocă.

Iar moștenirea ei nu a fost doar filmele care au supraviețuit-o, ci o epocă în filmarea din Seattle în care a fost un lider de inspirație. De la primele ei scurtmetraje în urmă cu 20 de ani până la ultimul ei lungmetraj realizat în nord-vest, drama „Outside In” din 2017, Shelton se afla în centrul unei comunități de film locale - „sora rece a tuturor, mătușa de șold a tuturor, denul tuturor mamă ”, a spus directorul de film Ben Kasulke, a cărui carieră a început cu primul film al lui Shelton. A fost un regizor talentat și recunoscut la nivel național, care i-a atras pe ceilalți către ea prin stilul ei colaborativ de regie și lucru, de susținerea talentului local și de sprijinul său infailibil al Seattle-ului ca un loc bogat și frumos pentru a face artă.

„Este greu să ne imaginăm noțiunea comunității cinematografice din Seattle fără o parte din ea, pentru că este într-adevăr esențială”, a spus designerul de producție John Lavin, care îl cunoștea pe Shelton în zilele sale de prefilm și a lucrat la multe dintre filmele ei. Într-un film local, el a spus: „Toate drumurile duc la Lynn Shelton”.

Shelton, care a crescut la Seattle și a absolvit liceul Garfield și Universitatea din Washington, a ajuns la producția de film un pic târziu: avea 30 de ani când a început să facă scurte filme experimentale, în timp ce locuia în New York și frecventa Școala de Arte vizuale în Manhattan. Întorcându-se la Seattle în 1999, a primit o subvenție de la fostul 911 Media Arts local nonprofit pentru a-și finaliza scurtmetrajul „Norii care ne ating din ceruri clare”, un colaj delicat, bântuitor, de imagini plasate peste vocile lui Shelton și ale altor femei., discutând despre experiențele lor de avort spontan. Filmul a fost proiectat la numeroase festivaluri de film și l-a consacrat pe Shelton ca un talent în devenire.

Inspirată de un discurs al cineastului francez Claire Denis la Northwest Film Forum - unde Shelton era un vizitator și prezență obișnuită - a început să realizeze filme de lung metraj. (Denis, a cărui operă magistrală include „Beau Travail”, avea 40 de ani când a debutat în lungmetraj.) La acea vreme, industria cinematografică din Seattle era liniștită; afacerile din filmele de la Hollywood, abundente aici în anii ’80 și ’90, s-au decăzut în mare măsură la Vancouver, B.C., din cauza stimulentelor de filmare mai favorabile. Dar când debutul lui Shelton „We Go Way Back”, despre o tânără bântuită de sinele ei adolescent, a câștigat Marele Premiu al Juriului la Festivalul de Film Slamdance în 2006, a pus filmul independent pe Seattle pe hartă.

„Intrarea‘ We Go Way Back ’în Slamdance s-a simțit ca o afacere atât de mare”, și-a amintit cineastul Megan Griffiths din Seattle, care l-a cunoscut pe Shelton când a fost angajată pentru a fi primul asistent de regie din film. Cei doi au devenit prieteni apropiați și colaboratori. Reluând recent filmul, Griffiths a spus că i s-a amintit „de cât de mult din viziunea lui Lynn a fost prezentă chiar în prima ei lungmetraj”.

Însă Shelton, într-un interviu din 2009, a spus că nu este mulțumită de procesul „We Go Way Back”, care a fost realizat în mod tradițional: camere de 35 mm, un echipaj mare, un scenariu. Pentru a doua sa lungime, „Strălucirea mea fără efort”, ea a redus în mod semnificativ dimensiunea echipajului, a folosit iluminat natural și camere digitale și a scris mai degrabă o schiță decât un scenariu, invitându-i pe actori să o ajute să creeze personajele prin improvizație. A fost, a spus ea, „un experiment pentru a vedea dacă aș putea să fac un set complet centrat pe actor și să îl fac cât mai ușor posibil”.