Cum ar putea influența COVID-19 Timpul istoriei filmelor de groază
Marea depresie, epoca McCarthy și războiul din Vietnam. Pe lângă faptul că sunt episoade esențiale din istoria americană modernă care au alimentat perioade de mari neliniști, aceste evenimente au și altceva în comun: toate au servit drept catalizator pentru tendințe distincte în filmele de groază.
Filmele de groază au trecut prin multe etape de la scurtmetrajul mut francez din 1896 La Manoir du Diable (Casa Diavolului), de regizorul George Méliès. De la filmele cu monștri ale Depresiunii până la slăbiciunile sângeroase din epoca Vietnamului până la „porno de tortură” a urechilor, filmele populare de frică au atins mult timp temerile cele mai urgente ale culturii pop. Și ca urmare a evenimentelor din 2020, COVID-19 pare să devină următoarea intrare pe lunga listă de inspirații de groază istorice.
Această legătură între groază și istorie are sens pentru experți. James Kendrick, profesor de film și media digitală la Universitatea Baylor, specializat în filmele de groază, spune că istoria filmelor de groază este inexorabil înfășurată în istoria însăși. „Genul groazei a fost întotdeauna un gen extrem de adaptat social, deoarece se bazează pe ceea ce ne este frică și pe ceea ce ne este frică de schimbări de la o epocă la alta”, spune el. „Temerile de bază rămân aceleași, dar elementele specifice ale ceea ce ne este frică de flux și reflux în momente diferite”.
Desigur, nu orice film de groază are un sens mai profund în spate. În timp ce Halloween-ul (1978) și Vineri 13 (1980) au capturat cu succes popularul zeitgeist, multe dintre continuările lor sunt în mare parte apucături de numerar la box-office. Dar dacă sunteți în căutarea unui exemplu esențial al acestui fenomen, nu căutați altceva decât clasicul seminal al scriitorului-regizor George A. Romero din 1968 Noaptea morților vii.
Cu prima piesă neagră a genului horror (Duane Jones în rolul lui Ben), Noaptea morților vii este un film cu zombi care este privit pe scară largă ca o critică alegorică a S.U.A. relațiile rasiale ca răspuns la răsturnarea politică și socială din anii 1960. Dar temele rasiale ale filmului (probabil cel mai durabil subtext) nu făceau parte din mesajul pe care Romero a spus că intenționează să îl transmită inițial. „Punctul nostru a fost mai mult dezintegrarea societății, incapacitatea de a comunica, dezintegrarea unității familiale”, a spus el la un eveniment din 2012 găzduit de Festivalul Internațional de Film de la Toronto.
Afirmația lui Romero că Noaptea mortilor vii„Subtonurile rasiale nu au fost intenționate demonstrează modul în care interpretarea spectatorilor poate avea un impact la fel de mare asupra moștenirii unui film ca oricine se află în spatele camerei, spune Kinitra Brooks, profesor de studii literare la Universitatea de Stat din Michigan, specializat în groază. „Odată ce ați lăsat copilul în lume, alți oameni vor interpreta și critica acest lucru. [Producătorii de filme] chiar nu au controlul asupra acestui lucru ”, spune ea. „Oamenii vor citi lucrurile în opera ta de artă”.
Este ușor de văzut cum ororile pandemiei din 2020, de la izolare până la contagiune, nu numai că ar putea dovedi o venă bogată pentru care producătorii de filme se pot baza în anii următori, dar ar putea influența și modul în care publicul răspunde la viitoarele oferte de groază. Să vedem cum regizorii ar putea folosi COVID-19 pentru a ne speria în lunile și anii următori.
Pandemia de coronavirus
Cu Rob Savage’s Host, un film de groază bazat pe Zoom, realizat în totalitate sub restricții de blocare a coronavirusului, care a debutat în recenzii în această vară, realitățile vieții pe fondul unei pandemii încep deja să influențeze genul. Setat în cadrul unui apel Zoom între un grup de prieteni care decid să țină o sesiune la distanță, Gazda valorifică temerile care ar putea fi declanșate de izolarea extinsă.
„Gazda nu este un film cu pandemie. Gazdă este un thriller de blocare, foarte mult despre specificul de a fi izolat, de a fi practic împreună, dar de fapt într-o stare de izolare expusă ”, a declarat Savage pentru Slashfilm în august. „Când împingerea vine să te împingi, ești singur și prietenii tăi pot asista doar la ceea ce ți se întâmplă. Aceasta a fost frica în care am vrut să ne apucăm. ”
În ceea ce privește anxietățile legate de boală în jurul coronavirusului, Brooks spune că teama de contagiune va rămâne probabil o stare de așteptare de groază încercată și adevărată în următorii ani.
„Presupun că vom primi niște filme de contagiune odată ce va ieși vaccinul”, spune ea. „Pentru că asta joacă teama că știința se va întoarce împotriva noastră și ne va face ceva rău ... Groaza zombiei se potrivește contagiunii, deoarece există ideea că vei deveni unul dintre hoarda de zombi. Veți pierde esența a ceea ce sunteți și apoi îi veți infecta pe alții. ”
Dar temerile mai puțin tangibile asociate pandemiei ar putea avea, de asemenea, un rol de jucat în viitorul groazei, spune Kendrick. „Există două lucruri despre coronavirus care îmi trec cu adevărat în minte și primul este noțiunea de izolare - toate carantinele forțate și oamenii care trebuie să se separe și să nu se poată angaja în activități sociale. Au existat niște filme grozave grozave despre izolare. Este o temă mereu coaptă. "
Si celalalt? Ideea unei pierderi a controlului, spune Kendrick. „Dacă le-ai fi spus oamenilor în urmă cu 12 luni că va exista acest virus și că va opri întreaga lume și va modifica fiecare fațetă a vieții normale, te-ar fi eliminat”, spune el. "Dar ideea că există ceva acolo care se poate răspândi și care este, în acest moment, dincolo de știința noastră, dincolo de sistemele noastre sociale și dincolo de capacitatea noastră de a conține, este foarte înfricoșătoare."
Gândiți-vă la thrillere distopice precum The Purge (2013), High-Rise (2015), 10 Cloverfield Lane (2016) și It Comes at Night (2017), care se concentrează pe defalcarea societății așa cum o cunoaștem, pentru câteva exemple de modul în care această idee s-a manifestat anterior în cinematografia de groază.
Dacă acestea vor fi principalele inspirații pandemice pentru viitoarea groază, încă nu se vede, dar este nevoie doar de o scurtă privire înapoi în istorie pentru a vedea cum urgențele naționale au modelat genul filmului.
Marea Depresiune
În urma prăbușirii pieței bursiere din 1929 și a celei mai grave recesiuni economice din istoria lumii industrializate, filmele cu monștri care se bazau pe elemente supranaturale pentru a speria spectatorii au decolat.
În timp ce filme de groază tăcute precum Nosferatu (1922) și Fantoma operei (1925) erau deja în joc, odată cu introducerea sunetului în film, anii 1930 au devenit o epocă de aur a groazei. Publicul a început să vină la teatre pentru a urmări monștri precum Dracula (1930), Frankenstein (1931), The Mummy (1932) și The Invisible Man (1933) făcând ravagii asupra victimelor nebănuite.