Compozitorul Erik Satie a fost atât de mai ciudat decât îți dai seama; Soundfly
+ Bine ați venit la Soundfly! Ajutăm muzicienii curioși să-și îndeplinească obiectivele cu cursuri creative online. Orice vrei să înveți, ori de câte ori ai nevoie să-l înveți. Abonați-vă acum pentru a începe să învățați cu „Fly”.
Erik Satie (1866-1925) este lăudat de istorici pentru că a contribuit la furnizarea căii înainte de război către minimalism în muzica clasică. Compozițiile sale pentru pian, cel mai faimos suita Gymnopédies din 1888 și suita Gnossiennes din 1893, au dat tonul experimentării în secolul următor al compozitorilor. Acești compozitori au străbătut noi înțelegeri ale tonalității, spațiului și emoției, chiar dacă tendințele academice în compoziție au gravitat spre serialism și teorie.
Dragostea lui Satie pentru repetarea melodiei și a modificărilor acordelor a ajutat la modelarea bazei școlii din New York (Cage, Feldman, Wolff etc.) și a minimalismului de pe Coasta de Vest (Terry Riley, Steve Reich). Chiar și formele sale compoziționale, cum ar fi A-B-A-B-C-B, pot fi văzute în orice, de la jazz timpuriu până la pop contemporan.
Chiar dacă muzica sa rămâne atemporală și îndrăgită în 2016, foarte puțini iubitori de muzică știu despre diversele excentricități ale personajului lui Erik Satie și lucrări mai puțin cunoscute, unele dintre acestea făcându-l destul de notoriu printre contemporanii săi din Parisul de la începutul secolului. Dacă nu știi cu Satie, pregătește-te să fii luminat. Chiar și Kanye ar putea învăța ceva din excentricitățile acestui tip. Îndrăznesc să-l numesc Satieezus original?
1. Satie a compus odată o piesă pentru a fi repetată de 840 de ori în succesiune imediată.
Intitulată Vexations (1893), această piesă constă dintr-o singură frază de bas care să fie însoțită de acorduri notate deasupra ei. Se presupune că piesa a fost scrisă pentru instrumente cu tastatură, dar partitura nu specifică. Instrucțiunile de text de deasupra personalului se citesc după cum urmează:
"Pentru 840 de zile de apartamente motivate, acestea pot fi pregătite pentru a fi pregătite și în plusul unei liniști deosebite, pentru cele mai serioase proprietăți imobiliare."
care se traduce prin:
„Pentru a juca tema de 840 de ori succesiv, ar fi indicat să te pregătești în prealabil și în cea mai profundă tăcere, prin imobilitate serioasă”.
Supărările au fost efectuate doar în final de câteva ori. Cea mai faimoasă a avut premiera la New York City în 1963 sub îndrumarea lui John Cage și The New School.
2. Satie și-a fondat propria religie.
În perioada 1891-92, Satie a fost compozitor în reședință pentru Ordinul Mistic al Trandafirului și Crucii Templului și Graalului, o sectă ocultă fondată de Joséphin Péladan (da, acest tip), un prieten apropiat al lui Satie la vremea respectivă. În timpul petrecut cu Ordinul Mistic, Satie a compus mai multe piese care au folosit o armonie liberă bazată pe natură și emoție. Această epocă va continua să influențeze puternic opera lui Olivier Messiaen și a altor compozitori mistici.
După o cădere personală cu Péladan, Satie și-a fondat propria sa sectă a ocultismului în 1893 numită Église Métropolitaine d’Art de Jésus Conducteur. Până în prezent, Satie rămâne singurul congregant al bisericii.
3. Satie a avut o singură relație romantică confirmată în viața sa.
În timp ce lucra la Le Chat Noir ca pianist de rezervă la vârsta de 21 de ani, Erik Satie a întâlnit-o pe Suzanne Valadon, care locuia de fapt în apartamentul de lângă el. Imediat după întâlnirea cu ea într-o noapte de ianuarie din 1893, Satie i-a propus lui Valadon. Timp de șase luni, s-au pictat reciproc și au navigat bărci de jucărie împreună în Grădinile Luxemburgului, toate în timp ce Satie se adâncea din ce în ce mai mult în experimentele post-tonalitate.
Suzanne Valadon a părăsit-o brusc pe Satie în timp ce compunea Vexations, făcând structura și repetiția ei chordantă cu atât mai neliniștitoare. Satie afirmă că, după plecarea lui Valadon, nu a existat „nimic altceva decât o singurătate înghețată care umple capul de gol”. Aceasta rămâne singura aventură romantică confirmată de Satie.
4. Prietenii lui Satie l-au numit „Mr. Sărac ”și a purtat cu el un ciocan oriunde mergea protecție pentru protecție.
Până în 1900, Debussy și Ravel câștigaseră popularitate critică și aveau un succes financiar semnificativ. Între timp, Satie a rămas un străin sărac, continuând să experimenteze în cabarete și teatre de avangardă.
Satie s-a mutat într-o suburbie industrială săracă din Paris și a mers pe jos câțiva kilometri spre și de la spectacole. În plimbările sale înapoi, Satie a putut fi văzut brandind un ciocan, pe care a spus că îl transportă pentru propria protecție. El va rămâne mergând pe jos prin navetă în centrul orașului, cu ciocanul în mână, pentru tot restul vieții sale, chiar dacă celebritatea sa a crescut în ultimii ani.
5. Satie abia a absolvit școala de muzică, finalizându-și studiile abia după ce s-a întors la 40 de ani.
În timpul înscrierii sale inițiale la Conservatorul din Paris, Satie a fost etichetat „cel mai leneș student din conservator” de către instructorul său Émile Descombes în 1881. În timp ce era cunoscut pentru intuițiile sale compoziționale ca student, Satie nu avea cunoștințele tehnice și de citire la vedere necesare pentru a se mișca. dincolo de clasele de tastatură intermediare.