Programul sovietic la Festivalul de Film de la Veneția din 1932

Primul festival de film de la Veneția, care a avut loc în cadrul Bienalei tradiționale de la Veneția în 1932, a fost pentru Uniunea Sovietică un eveniment la care autoritățile nu au acordat prea multă atenție, spre deosebire de festivalul următor din 1934. Problema participării la al doilea festival a fost decis la nivelul Biroului Politic al Comitetului Central al Partidului Comunist și a raportului comun al șefului cinematografului, Boris Shumiatskii, și al președintelui Societății Uniunii pentru Relații Culturale cu Țările Străine VOKS [Vszesoiuznoe obshchestvo kul 'tornoi sviazi s zagranitsei, est. 1925] Aleksandr Arosev din 28 iunie 1934 a menționat că „comitetul organizator al expoziției internaționale face deja publicitate largă a participării URSS la acest eveniment și sugerează că un film sovietic ar primi un premiu de data aceasta ...” (Anderson și colab. 2005, 237).

festivalul
Deci, ecoul succesului (dacă nu triumful) cinematografiei sovietice la primul festival de film de la Veneția a ajuns în URSS cu o întârziere considerabilă. Este suficient să spunem că o primă mențiune în presa sovietică a apărut abia la 2 ianuarie 1933, în Izvestiia TsIK [Știrea Comitetului Electoral Central], adică la cinci luni după eveniment. Iar textul acestei note dezvăluie că nu a fost scris de primă mână. Raportul informează cititorii că „la expoziția internațională de film de la Veneția, Soiuzkino și Mezhrabpomfilm au primit o medalie de aur pentru calitatea înaltă a producției de film”. Între timp, la acest festival de film nu au apărut medalii, nu a existat niciun juriu, iar rezultatele au fost realizate pe baza unui chestionar de audiență, unde în coloana „cel mai talentat regizor” cel mai mare număr de voturi a revenit lui Nikolai Ekk, făuritorul Drumului vieții (Putevka v zhizn '). Evident, „medalia de aur” a apărut în asociere cu expoziția de la Paris din 1925, unde au fost acordate astfel de premii filmelor sovietice.

În realitate, programul de film sovietic consta în lucrările create la trei și nu două studiouri de film: pe lângă Road to Life from Mezhrabpomfilm și And Quiet Flows the Don (Tikhii Don) din Soiuzkino, în regia lui Ol'ga Preobrazhenskaia și Ivan Pravov, programul a inclus și Pământul (Zemlia) de la studioul de film Kiev VUFKU, în regia lui Aleksandr Dovzhenko, care nu este menționat în text.

Unele cuvinte despre conținutul acestor filme sunt în ordine. În ceea ce privește subiectul, acestea diferă: Drumul spre viață este povestea reeducării copiilor-infractori într-un nou tip de stat. În loc de închisoare, se găsesc într-o pensiune în stil comun, pe care o transformă într-o întreprindere. Rezistă cu succes intrigilor fostului șef de bandă, în ciuda faptului că protagonistul pier într-o luptă finală cu el. Pământul povestește și despre lupta pentru o nouă societate, de data aceasta într-un sat ucrainean, unde entuziaștii colectivizării, conduși de un șofer de tractor komsomol, au lovit rezistența țăranilor mai prosperi (kulaks). Kulakii îl omoară pe erou, dar moartea lui convinge majoritatea locuitorilor de necesitatea de a se aduna pentru această luptă. Și, în sfârșit, există And Quiet Flows the Don, versiunea ecran a primei cărți a romanului de Mihail Șolohov. Acțiunea are loc în lumea cazacilor din Don în era pre-revoluționară, în ajun și în timpul Primului Război Mondial. În centrul narațiunii se află dragostea pasională a unui tânăr cazac și a vecinului său, o femeie căsătorită.

Acest program, după părerea mea, este pus la punct strălucit din toate punctele de vedere. Prezintă o anumită unitate stilistică, oferind în același timp o varietate de caracteristici individuale ale fiecărui regizor. Există două momente cheie aici: scufundarea personajelor centrale în sfera actorilor neprofesioniști (locuitorii satului ucrainean de pe Pământ, locuitorii satului Don Cossack din And Quiet Flows the Don, copiii fără adăpost din Road la viață); și introducerea naturii ca forță elementară, nu doar ca fundal, ci ca moment semnificativ care modelează complotul. Aceste caracteristici generale și comune leagă filmele de una dintre principalele variante ale ecranului sovietic Utopia, unde omul ideal este asemănat cu o parte care funcționează fără cusur într-un mecanism uriaș (expresia sa cea mai radicală poate fi găsită în lucrările lui Dziga Vertov, Symphony de Donbass [Simfonia lui Donbass], de exemplu). Filmele acestui grup sunt guvernate de poetica montajului clasic.

În contrabalans, de-a lungul celeilalte axe, filmele din programul sovietic din Veneția dezvăluie o imagine a societății și a naturii care este rezultatul unui limbaj comun (cel mai clar exemplu este Pământul lui Dovjenko). Aici, comunitatea umană ar trebui redată în ideal printr-o imagine nu de unitate mecanică, ci organică. Prin urmare, corelația permanentă a ritmului social cu ritmul natural, care creează un cadru mai alungit în comparație cu canonul montajului și, în consecință, încetinește ritmul în general.

Cel mai important, în ciuda poeticii distincte a acestor filme, fiecare dintre ele afectează evident caracterul ritual-misterios al narațiunii. În And Quiet Flows the Don este prezentat (ca în Femeile țărănești din Riazan [Baby Riazanskie, 1927] dir. Preobrazhenskaia și Pravov) la nivelul unui interes deosebit pentru detaliile etnografice. Dovzhenko interpretează direct Pământul prin memoriile asistentului său Lazar Bodik - ca o ceremonie de familiarizare atât cu țăranii-participanți, cât și cu privitorul cu noua lume. La o examinare mai atentă a Drumului spre viață, acest motiv poate fi discernut și aici. Complotul este construit efectiv ca un ritual de inițiere: eroii pierd casa paternă, suferă o serie de încercări și, ca urmare, se maturizează și devin membri cu drepturi depline ai societății.

Trebuie să se atragă atenția asupra faptului că programul sovietic de la festival a fost singurul care a inclus, împreună cu filmul sonor Road to Life, două filme mut; programele celorlalte țări constau doar din filme sonore. Mai mult, ambele filme mute au fost create cu doi ani înainte de eveniment, în 1930. Și ambele filme mute au avut dificultăți în a ajunge pe ecran: în ceea ce privește Pământul, la 16 aprilie 1930 Biroul Organizației special reunit al Comitetului Central al VKP (b) a decis să nu să elibereze filmul înainte ca mai multe episoade să fi fost excizate (de ex., scena alimentării cu urină a radiatorului unui tractor și câteva fotografii ale miresei goale), în timp ce versiunea ecran And And Quiet Flows the Don a fost lansată în distribuție peste un an după finalizare, în mai 1931, după intervenția autorului romanului Mihail Șolohov.