Festivalul de Film de la Veneția 2020 Lumea viitoare, Dragi tovarăși, festivaluri cu mere; Premii Roger Ebert
Cu un public cu capacitate limitată, Festivalul de Film de la Veneția se desfășoară în prezent într-unul dintre cele mai frumoase orașe din lume. De ani de zile, Veneția a fost o platformă timpurie pentru filme despre care oamenii vor vorbi pe parcursul întregului sezon de premii. Filme importante precum „Roma”, „Forma apei” și „Joker” au avut premiera la Veneția în ultimii ani și este posibil ca, chiar și în aceste vremuri ciudate, Veneția să fie lansatorul pentru următorul tău film preferat. Este clar că festivalul subliniază încă vocile talentate din întreaga lume, dovadă fiind primele trei filme foarte puternice pe care le-am vizionat practic de la evenimentul din acest an. Da, acoperirea Veneției fără a ajunge de fapt la Veneția are o energie diferită, dar asta nu schimbă calitatea lucrării prezentate acolo.
Cel mai înalt film al weekendului de deschidere de la Veneția 2020 a fost probabil licitația Monei Fastvold „Lumea care va veni” cu Katherine Waterston, Casey Affleck, Christopher Abbott și Vanessa Kirby, câștigând, de asemenea, rave la Veneția pentru "Piese de femeie", pe care le vom acoperi aici "din" Toronto. Fastvold regizează o adaptare a cărții lui Jim Shepard, co-scrisă de autor și Ron Hansen („Asasinarea lui Jesse James de lașul Robert Ford”). „Lumea care va veni” va face comparații naturale cu „Portretul unei doamne în flăcări” datorită subiectului său, dar asta implică faptul că există o limită (foarte mică) a romanțelor de epocă cu teme lesbiene pe care spectatorii le au cumva permis, ceea ce este doar evident prost. Filmul lui Fastvold cedează unor înfloriri de scenariu care mi-aș dori să fie puțin mai nuanțate, dar toate cele patru spectacole cheie aici sunt suficient de fantastice pentru ca filmul să-și depășească defectele.
Este 1856 la frontieră, iar Abigail (Waterston) și soțul ei Dyer (Affleck) locuiesc la o fermă care este din ce în ce mai greu de lucrat, deoarece anotimpurile pe pământul pe care l-au ales par mai brutale în fiecare an. De asemenea, au pierdut un copil și par să nu-și fi revenit niciodată, transformându-și monotonia zilnică într-o modalitate de a lupta împotriva durerii lor. Abigail povestește „Lumea care va veni” și doar în monologul ei poetic, hiper-literat, ea prinde viață. În narațiunea ei, Abigail este incredibil de conștientă de sine și poetică, spunând lucruri precum „Mulțumirea a fost ca un prieten pe care nu ajunge să-l vadă niciodată” despre Dyer și „Am devenit durerea mea” despre ea însăși. Un alt vecin nou îi va spune: „Pun pariu că ești mai realizat în scrierea ta”, dar această calitate literară sporită până la narațiunea abundentă va fi punctul de despărțire pentru modul în care publicul răspunde la „Lumea care va veni”. La început, mi s-a părut fals nu pentru că Abigail nu putea fi un astfel de scriitor, ci pentru că conținea genul de conștientizare de sine și de auto-diagnostic care vine de obicei cu ani de terapie. Dar m-am obișnuit cu poezia ei și cu modul în care povestea lui Fastvold este cu adevărat una dintre acele pasiuni poetice eliberate dintr-un monolog intern în expresie externă.
Asta se întâmplă pentru Abigail când își întâlnește noii vecini Tallie (Kirby) și Finney (Abbott). Tallie este extrovertita față de introvertitul lui Abigail și se uită la Abigail într-un mod pe care nimeni nu îl mai simte vreodată în viața ei. Cei doi se apropie de geografie, petrecând zile împreună, dar au și o legătură instantanee care devine în cele din urmă fizică și pasională. De la început, Finney se simte mai controlant și mai predispus la violență decât Dyer. Acești doi nu și-au pierdut un copil, dar încă nu au întemeiat o familie. Se simte că Tallie s-ar putea să-i fie frică să facă acest lucru nu numai pentru ceea ce va face în viața ei, ci și din cauza modului în care se simte despre soțul ei brutal.
„Lumea care urmează” se desfășoară în scene de narațiune aproape constantă, despre care trebuie să presupunem că provin în mare parte din materialul sursă. Intenția este de a da sensul că citim jurnalele lui Abigail, posibil găsite decenii după ce aceste personaje au murit și descoperim povestea acestei întâlniri profund poetice și pasionale la frontiera americană. Waterston poartă greutatea filmului, deoarece aproape în întregime este din perspectiva ei, dar și celelalte trei sunt excelente. În cele din urmă, este un scenariu defect, dar o piesă de performanță remarcabil de realizată, o platformă pentru un cvartet de actori excelenți care au luat roluri care ar fi putut fi bidimensionale în mâini greșite și au făcut ca această mică poveste să fie atât de mare ca lumea.