Edguy - Vain Glory Opera - Recenzii - Enciclopedia Metallum The Metal Archives
Edguy
Ridică-te la faimă - 80%
Oricine a avut vreodată norocul să-l vadă pe Edguy în direct (și i-a plăcut) își poate imagina frigul care vă curge pe coloana vertebrală atunci când o anumită introducere vine prin difuzoare. Trâmbițele triumfătoare anunță sosirea unui cântec pe care l-ai așteptat toată seara (indiciu: nu este „Trinidad”). Un cor de oohs iese din mulțime și preia melodia irezistibilă în timp ce formează încet cuvintele: „Trăim pentru a lupta cu mâna condamnării. Avem mândria de a lovi un prost. Slavă degeaba să fie călăuzitorul meu cel rău ”. Chitare, tobe și metal intră, începe opera. Piesa aceea, sopranele și tenorii, se desprinde chiar de pe acest album, de pe acest album foarte rău numit Vain Glory Opera.
Kingdom Of Madness a fost ultimul album Edguy înainte de ascensiunea lor în cerul power metal. Bazându-se pe o bază foarte solidă de power metal vesel și semnificativ, aceasta este ascensiunea lor importantă în rândul colegilor lor de gen. Nu întâmplător au avut asistență din partea colegilor menționați cu Timo Tolkki din Stratovarius în ceea ce privește sarcinile de producție și chitara invitată și Hansi Kürsch de la Blind Guardian, împrumutându-și pipele de genul „Out Of Control” și piesa principală. Ce îmbrățișare mai bună în sala gloriei își poate dori cineva, mă întreb? Vorbind despre invitați, în acest moment bateristul Dominic Storch a părăsit trupa, iar înlocuitorul Felix Bohnke a ratat sesiunile de înregistrare (sau autobuzul către ei, nu sunt sigur), așa că percuția de pe acest album este datorită lui Frank Lindenthal, un prieten al trupei.
Compoziția de pe Vain Glory Opera nu este îndepărtată de la primele două ieșiri, dar pentru prima dată totul este strâns și concentrat. Fiecare melodie este la obiect, baladele sunt atrăgătoare și nu există nicio epopee exagerată. În plus, melodiile par a fi conectate, iar albumul se simte mai mult ca un întreg, nu în ultimul rând din cauza conținutului liric unificat (vezi mai jos). Ce probleme au fost prezente pe Kingdom Of Madness nu au dispărut pe deplin. Tobele sunt încă puțin prea puternice și Tobias nu este întotdeauna la fel de stabil, dar calitatea materialului face ca acele calme să pară lipsite de importanță. Tastaturile suplimentare (de Sammet) și armoniile vocale joacă, de asemenea, un rol în a face dreptate muzicii.
Compoziția abundă în „Uvertură” ale cărei hituri orchestrale optimiste intră frumos în furia melodică a „Până când ne ridicăm din nou”. Pentru o combinație similară, consultați „Inducția”/„Tironia Dethrone” a Gamma Ray din No World Order. Ambele sunt modalități foarte eficiente de a deschide un joc metalic puternic. „Până când ne ridicăm din nou” este o piesă specială Edguy. Poate că este cel mai rapid pe care l-au scris vreodată și corul are o senzație și o structură neobișnuite, dar este la fel de captivantă ca și cum privești pisicile care încearcă să spele acel loc la care nu pot ajunge. În mod tradițional, mid-tempo-ul este „How Many Miles”, care are o mulțime impresionantă de chitară și orgă. În ansamblu, acesta este cel mai operatic album Edguy și, în această privință, nu este de mirare că mi-am amintit deseori de primele două discuri Avantasia. Poate că această operă specifică nu este încă la egalitate cu cele două clasice, dar „How Many Miles” este o mișcare puternică în acea direcție.
Prima dintre două balade este „Scarlet Rose”, care combină tastele atmosferice cu acustica sensibilă într-un punct de rupere mai ușor. Corzile continuă să dea atmosfera „Out Of Control” până când chitara solistă de bun gust a lui Timo Tolkki preia cu un solo delicat. Versurile cu ardere lentă și un pre-refac calm se plătesc frumos cu corul puternic în care Hansi Kürsch adaugă aroma sa tipic epică procedurilor. Dintre toate cântecele, aceasta revine cel mai mult la cele două albume anterioare și se încadrează cel mai puțin în conceptul liric. Acest lucru ar fi putut fi un rest, noi muritorii nu vom ști niciodată. Cu excepția cazului în care cineva îi întreabă desigur.
Punctul meu de început se referea deja la strălucirea piesei de titlu, așa că să trecem la „Vain glory be my wicked guide!” Ne pare rău, o ultimă zvâcnire. Mai multă rapiditate cu „Fairytale”, o melodie bouncy demnă de Freedom Call. Nu că nu sună ca Edguy, dar în general nu sunt atât de preocupați de zâne și astfel de chestiuni. „Walk On Fighting” încetinește încă o dată și aproape se simte ca un cântec de marș care amplifică doar conținutul înălțător. Cea de-a doua baladă „Tomorrow” aduce albumul într-o oprire completă cu un imn fără chitară, condus de tastatură și destul de frumos. Uneori, Edguy este cunoscut că se răstoarnă, iar „No More Foolin’ ”este un exemplu excelent de a lăsa chitarele să vorbească. Simplu și captivant, este mai puțin substanțial, dar merită la fel de auzit. Coperta de închidere a „Imnului” Ultravox este cu siguranță o adăugare binevenită. Merge bine cu restul albumului și este o frumoasă vitrină pentru acordurile vocale Tobias. Piesa bonus japoneză „But Here I Am” este o piesă agreabilă de tip Helloween, cu voci înalte, care strigă întâmplător lucruri și Tobias sună uneori ca Michael Kiske uneori. Un frumos tribut adus regilor dovleacului.
Tema principală a Vain Glory Opera pare a fi dihotomia dintre vis și realitate. Aspirăm să devenim cineva sau să câștigăm ceva, dar până la urmă ori nu ne atingem niciodată obiectivele sau pierdem ceea ce am câștigat. Realitatea prinde mereu din urmă visele și tot ce înțelegem este glorie deșartă în opera vieții. Sună deprimant, dar recurent pe tot parcursul cântecelor este un spirit de luptă, un apel la forța interioară care ar fi motivul principal al succesorului „Teatrul Mântuirii”. Cred că Tobias Sammet este parțial influențat de învățăturile ocultistului Aleister Crowley (care primește o mențiune în „Out Of Control” și revine și în alte forme pe alte albume) despre individualism și găsirea adevărului în tine. Nu pentru a-l picta pe Edguy ca pe o trupă satanistă, dar referințele nu sunt întâmplătoare. Cel mai important concept liric al viitoarei discografii a lui Edguy și-a găsit sămânța în Vain Glory Opera și îi voi face numeroase reveniri în alte recenzii.
Edguy crește din nou odată cu deschiderea unei cariere de succes, cu încă mulți kilometri de parcurs. Vain Glory Opera este un album al unei formații cu control deplin, care nu trăiește în basme, ci merge pe lupte. Gata cu prostia, mâine așteaptă. Și acum am făcut aluzie la toate titlurile melodiei, cu excepția „Scarlet Rose”. Ha, a făcut-o! Ce imn. Dar aici ignor cel mai distractiv lucru despre aceste recenzii foarte lungi: glumele!
Cea mai bună glumă tâmpită: La „Basm” apare o scurtă apariție prin ceea ce broșura numește „Corul blestemilor ștrumfi ai morții”. Ei ne cântă minunatele cuvinte „Lolalalolalalalalalalalalalalalalala” și cred că toți putem învăța ceva din asta. Dacă nu ar angaja ștrumfi pentru nenorocitul tău cor de moarte.
Scris inițial pentru www.blackwindmetal.com.
Neuniform, dar care prezintă semne de mare potențial. - 80%
Este timpul din nou să aruncăm o privire la unele albume Edguy, de data aceasta ajungând la waaaaaay înapoi la concepția lor energică cu al doilea album Vain Glory Opera (la fel de Poezia sălbatică a fost doar un demo umflat la început). Acesta este unul dintre albumele clasice Edguy pe care oamenii le mai promovează până în prezent. Calitatea sunetului este destul de slabă, iar vocile lui Tobias sunt încă în stadiile lor incipiente, dar sunt încă câteva melodii foarte bune aici.
Sunetul de bază este o versiune demo a sunetului european de power metal care ar urma să decoleze la doar câțiva ani de la lansarea acestui album. Este un pic mai greu, ca un album metalic din anii 80, dar se bazează pe o tonă de coruri epice și secțiuni midpaced care îl disting cu siguranță de trupele mai tradiționale care nu fuseseră stinse la mijlocul anilor '90. Gândește-te la Helloween dacă ar fi puțin mai lente și mai sumbre. Iar acest album este destul de sumbru în comparație cu unele dintre eforturile ulterioare ale lui Edguy, unele dintre melodii fiind puțin mai întunecate și mai melancolice și mai puțin înălțate și cu sunete fericite. Este un album cu sunete foarte unic, pe care nimeni nu a încercat să-l imite de atunci. Este doar păcat că nu există mai mulți adevărați corkeri pe acest album.