Cele mai mari naturi moarte din istoria artei
Există câteva subiecte clasice care apar în mod repetat pe parcursul istoriei artei. Există arhetipurile religioase ale Maicii Domnului și Pruncului și ale Pietei; portretul, în care un artist încearcă să surprindă fidel o asemănare umană; și natura moartă, o descriere a unui grup de obiecte fizice. Dreapta. Deci, ce zici să ajungem la delicios? Mâncarea deține un loc special în cultura vizuală, iar naturile moarte ale alimentelor sunt o obsesie continuă față de artiști - ca să nu mai vorbim, un favorit personal al nostru. Am descoperit cele mai bune naturi moarte din ultimele secole și vi le-am livrat proaspete. Bucurați-vă!
Jan Davidszoon de Heem, Natura mortă cu fructe și șuncă, 1648-49
În epoca barocului olandez din secolul al XVII-lea, picturile de natură moartă au fost folosite cam ca felul în care rapperii folosesc cântece de laudă astăzi - pentru a demonstra bogăția, o formă de lăudărește. Astfel, nivelul nebunesc de detalii, opulența și senzualitatea picturilor precum descrierea de de Heem a șuncă feliată, homar, lămâie decojită și o sărbătoare cu alte alimente. Verifică strălucirea acelor boluri!
Giuseppe Arcimboldo, Coș cu fructe, n. 1590
Picturile suprarealiste ale portretului/naturii moarte ale lui Giuseppe Arcimboldo sunt la fel de ciudate pe atât de convingătoare. A creat portrete din fructe, legume și chiar cărți, în piese care au fost interpretate în mod diferit ca produsul unei minți tulburate sau o critică ascuțită a culturii academice și a bogăției din Italia.
Peter Aertsen, Butcher’s Stall With the Flight into Egypt, 1551
Cu mult timp în urmă, arta vizuală a fost dedicată în întregime sprijinirii religiei, prozelitismului pentru noii devotați și educarea membrilor mai puțin învățați ai credinței. Artiștii au trebuit să găsească scuze pentru a picta lumea reală așa cum o vedeau ei. În fundalul capodoperei lui Aertsen este o minusculă scenă a lui Iosif și Maria care fugeau în Egipt. Restul picturii este preluat de o redare magnifică a unui stand de măcelar cu reprezentări detaliate ale meșteșugului său: plăci imense de carne împușcate cu grăsime și mușchi. În ce parte a piesei credeți că artistul a fost mai interesat?