Baletul Kirov oferă extrase din Marius Petipa - The New York Times
În cea mai mare parte a celui de-al treilea program din sezonul Baletului Kirov la City Center ? o factură cvadruplă de fragmente din baletele de la sfârșitul secolului al XIX-lea de Marius Petipa ? o întrebare alarmantă mi-a strălușit în minte: „Poate că nu-mi place la urma urmei baletul? Aici au fost episoade virtuoase din „Le Corsaire” și „Don Quijote”; aici era „Diana și Acteon” no deux; aici a venit salva după salva aplauzelor audienței. Și aproape totul m-a lăsat rece.
Din fericire, prietenii au recunoscut la pauză că au simțit la fel. Din fericire, seara s-a încheiat cu scena Shades din „La Bayadère”, care ? în ciuda rezervelor mele de durată cu privire la modul actual de a-l executa pe Kirov ? cel puțin a oferit dovada atât de necesară că baletul poate fi o artă de arhitectură și elocvență de dans substanțială. În altă parte, totuși, acest sentiment de indiferență era neliniștitor.
Aici există mai multe probleme. În primul rând, a cui coregrafii o privim cu adevărat? Pentru altul, a cui muzică ascultăm de fapt? Mai presus de toate, există aici vreun fel de coerență? Numai în program, eseul introductiv, lista centrală a creditelor și seria detaliată de note cu privire la baletele individuale au toate relatări divergente despre cine a făcut ce.
Episodul „Corsaire”, listat ca coregrafia lui Petipa și muzica lui Adolphe Adam, este de fapt o combinație de nuci. Nu abia începi să te uiți ? si asculta ? scena „Jardin Animé”, care flutură doar pentru femei, apare doar o confuzie. Această muzică (valsul „Naila”) nu este de Adam, ci de Leo Delibes. (Mulți newyorkezi îl vor recunoaște din baletul „La Source” al lui Balanchine.) Notele programului stabilesc că, până la înscenarea finală din 1899 a lui Petipa, „Corsaire” complet avea muzică de 11 compozitori; în aceste fragmente auzim lucrarea a cel puțin patru.
Și ceea ce urmărim a fost considerabil revizuit de mâinile succesive post-Petipa. Această punere în scenă nu arată clar că decorul este un harem sau că cele trei femei care dansează un virtuos pas de trois sunt odalisques. În mijloc vine un grand pas de trois dintr-o altă parte a baletului: balerina Medora dansează cu partenerul ei Byronic, Conrad, și sclavul său, Ali. Apoi, Medora și fetele harem își reiau scena horticolă de parcă oricum intrușii de sex masculin ar fi fost irelevanți.
Probleme similare înconjoară atât fragmentele „Diana și Acteon”, cât și „Don Quijote”. Nomenclatură: aceasta ar trebui să fie „Diana și Endymion”. Acreditare: muzica sa este cel puțin parțială de Riccardo Drigo, în timp ce facturarea programului central o listează ca de Cesare Pugni. Dar nici măcar notele programului nu explică de ce fragmentul „Don Quijote” este interpretat cu același fundal al unei cortine de teatru imperial care însoțește, de asemenea, marele pas al lui „Paquita” al lui Kirov sau de ce un solist contribuie cu o variantă solo care apare de obicei în acel divertissement (așa cum a făcut săptămâna trecută).