12 alimente japoneze pe care ar trebui să le cunoașteți dincolo de sushi - Brit Co
Urmareste-ne pe Pinterest pentru mai multe moduri de a aprecia mâncarea japoneză!
Artistul Dev Heyrana despre modul în care vitejia, rezistența și soarele îi influențează munca
Ați întâlnit vreodată pe cineva cu care simțiți o rudenie imediată la un nivel profund aproape spiritual? Aceasta este legitimă experiența fiecărei persoane la întâlnirea cu Dev Heyrana, vedeta acestei ediții a Creative Crushin '. Un artist excelent, profesor de dans hip hop și colaborator constant, marca specială a creativității lui Dev este unică. Ea reușește să fie caldă, primitoare și trezită, cu accent pe incluzivitate, justiție socială și maternitate care vine prin fiecare piesă de artă pe care o creează.
Anjelika Temple aici, cofondator al Feminine Club și unul dintre mulți oameni care a beneficiat de generozitatea și bunătatea nemărginită a lui Dev. Ne-am conectat mai întâi la un eveniment de lansare, apoi am întrebat-o dacă ea și familia ei ar dori să modeleze pentru o filmare B + C (au făcut-o!), Apoi luni mai târziu, am întrebat universul IG dacă cineva ar vrea să colaboreze părinte cu mine pentru o zi, astfel încât să pot vorbi la o conferință. Dev a spus da! Iar pentru cei care o cunosc, niciunul dintre aceste momente serendipitare nu este surprinzător.
Acum este timpul să vă adânciți mai mult în povestea lui Dev, în inspirația ei creativă, în abordarea ei atentă a părinților și în ceea ce o face mai pasionată ca oricând de a-și aduce punctul de vedere și vocea artistică în univers.
Templul Anjelika: În primul rând, fundații. Unde ai crescut? Care este moștenirea ta? Ce ai învățat la școală? Unde locuiesti acum?
Dev Heyrana: Născut în Filipine și imigrat în S.U.A. când aveam 9 ani. Eu și familia mea suntem din insula Cebu și sunt o mândră Cebuana. Copilăria mea din Filipine a simțit libertatea. Aveam costumul de baie în rucsac de câte ori am decis să înotăm și mergeam cu bicicleta peste tot.
A imigra aici la 9 ani a fost o trecere, ca să spunem cel puțin. Părinții mei au avut vise mari, dar mișcarea a fost grea pentru ei. Nu a fost ușor. A trebuit să cresc repede. Am avut grijă de surorile mele în timp ce părinții mei lucrau în schimburi de noapte. Până la vârsta de 12 ani pregăteam cina și pregăteam surorile mele să se culce. Ceva de care nu mi-am dat seama a fost că copiii de vârsta mea nu au făcut aceste lucruri până când am crescut. Ne-am juca aceste jocuri fictive pentru a face, din retrospectivă, situația noastră dificilă mai luminoasă.
Cred că acest lucru este cu adevărat atunci când arta a jucat un rol important în viața mea. Era ceva în care puteam scăpa și simțeam întotdeauna vindecare.
Am asistat la rasism față de familia mea și nu am știut cum să-i dau sens. Aceste evenimente au lăsat o amprentă. Eram un copil liniștit și am observat totul și toți cei din jurul meu. Mă gândesc mult la bunicii mei, Lolo Jose și Lola Rita, în timp ce merg prin viață. Când iau decizii. Pe cât de greu te simți, ai două opțiuni, o lași să te doboare sau să faci un pas la rând înainte. Am continuat și m-a modelat cu adevărat de ce sunt așa cum sunt astăzi.
Am studiat Arte Plastice la The Corcoran din DC. Această decizie o datorez profesorului meu de artă, domnul Giles, de la liceu. Se retrăgea și purta în fiecare zi o cămașă hawaiană în ultimul an de vârstă. El a fost un curmudgeon și m-am simțit incredibil de special, deoarece din toată lumea din școală a crezut cu adevărat în mine. Oricât de ursuz i se părea clasei, îmi spunea lucruri de genul „Intră în celălalt studio și rupe niște pahar, apoi pune-l pe o pânză”. El este motivul pentru care piesele mele abstracte au elemente precum lut și nisip.
Am avut mentori incredibili și toți au fost profesori. Domnul. Giles în liceu și Christine George în colegiu. Christine a fost cea care mi-a spus să merg fie la New York, fie la San Francisco pentru că „D.C. nu este un loc pentru un artist ca tine”. Mi-a spus să nu ascult pe nimeni, cum mai pot picta, să fiu grafician și, dacă aleg, să am o familie. Nu am mai avut nimeni să-mi spună așa ceva.
Am riscat din cauza ei. M-am mutat și am mers la școala de design în 2006 și am rămas în zona Bay de atunci, crescând două fete cu dragostea vieții mele.
Anj: Ești una dintre acele ființe umane magice care și-a dat seama cum să fii un artist cu normă întreagă. Cum a fost calea ta în carieră înainte să te poți scufunda pe deplin în pasiunile tale creative?
Dev: Cel mai radical lucru pe care l-aș fi putut face în familia mea, l-am făcut, am fost la facultate pentru Arte Plastice. Un amestec de a fi atât de tânăr și a trebui să o fac pe cont propriu, am mers cu școala care mi-a dat mai multe burse. Chiar și atunci am lucrat trei locuri de muncă pentru a reuși. Munca grea este înrădăcinată în mine.
Cu fundalul meu de sculptură, m-am îndrăgostit de Print and Packaging și de ce am ieșit aici la San Francisco. Am apreciat siguranța de a avea o carieră în design grafic. De asemenea, am învățat cum să lucrez cu clienții și partea de afaceri a lucrurilor. Chiar și atunci, nu am încetat niciodată să pictez.