Recenzii - Reverse Shot
Orice merge
Vechea magie crăpată
de Michael Koresky
Orice merge
Dir. Woody Allen, SUA, Sony Pictures Classics
O comedie care are nevoie în mod intenționat, Whatever Works joacă direct în mâinile detractorilor săi - vine chiar cu un titlu ridicol potrivit pentru producătorul de film din ce în ce mai ușor de luat și este timpul pentru metamucilul meu? abordare; pentru alții, totuși, va fi o plimbare liniștitoare pe banda de memorie (acea bandă care merge până înapoi, desigur, până la ultima, Vicky Cristina Barcelona, cu care împarte câteva puncte de complot, în ciuda New York-ului său setare). Dar, la fel ca în cazul multor filme mai puțin reușite ale lui Allen, dacă Whatever Works funcționează și aici și acolo se întâmplă, este din cauza abaterilor sale ocazionale de la cartea de joc a producătorului său. Primul și cel mai vizibil dintre acestea este Larry David, a cărui prezență acoperă decalajul dintre comedia lui Woody Allen și Seinfeld, pe care, încă din 2000, Allen susținuse că nu a văzut-o niciodată. În calitate de protagonist dispeptic Boris Yellnikof (poate cel mai capricios din lungul șir de nume ale evreilor din vechea școală, inclusiv Fielding Mellish și Alvy Singer, pe lângă toți Isaacs, Lennys, Larrys și Harrys), David ar părea un purtător de cuvânt natural pentru Woody uneori nevroze paralizante.
Totuși, în mâinile lui David, angajamentul pe care atât de mulți dintre actorii lui Allen l-au arătat în a intra în acea mentalitate nebună bine practică din New York (Bullets over Broadway's transpirat John Cusack; Celebrity's vigily nervos, and injustly calified, Kenneth Branagh; Vicky Cristina Barcelona's nervos Nellie Rebecca Hall) este schimbată pentru o indignare aproape relaxată, o cunoaștere a lumii la fel de îndrăgostită de necontestat care, deși nu este suficient de liniștitoare, îi oferă cel puțin o anumită încredere în limbajul său. Abordarea lui David este potrivită, întrucât, nu în primul rând actor, el se poate exprima doar cu izbucniri în momentul respectiv și cu zâmbete iritabile și detașate. Deși amuzant ca o versiune a lui blocat în L.A. în serialul său HBO, altfel enervant, inventat Curb Your Enthusiasm, David înregistrează cu adevărat doar două emoții pe fața sa: ură și amuzament. Nu există căldură sau chiar furie adevărată în el, ceea ce se dovedește în cele din urmă dăunător pentru Whatever Works, a cărui structură convențională îi cere să transmită atât.
Un fost fizician care a fost aproape de a câștiga un Premiu Nobel pentru mecanică cuantică, apoi, după ce a încercat să se sinucidă sărind pe o fereastră, și-a părăsit soția și apartamentul elegant din Upper East Side pentru săpături dezastruoase (situat pe strada Mott din Chinatown, spre deosebire de un cartier exterior), în primul dintre numeroasele anacronisme ale filmului), Boris s-a remodelat ca un obstacol de cartier obstreper, un om cu reputație slabă, care dă lecții de șah adorabililor tykes doar pentru a ajunge să-i reproșeze pentru nivelul lor de minte prepubescent. Introdus șchiopătând spre cameră în haine ponosite pentru a ataca direct publicul cu un eșantionant eșantionant de lungă vedere a lumii sale ofilitoare (în care oamenii sunt, printre altele, „nu fundamental decenți” și „viermi miopi”), Boris este în esență ceea ce Alvy lui Annie Hall se temea că ar putea deveni în propriul său monolog de deschidere cu adresă directă - nu, nu „tipul viril chel”, ci „unul dintre acei tipi cu salivă care se scurg din gură și care rătăcea într-o cafenea cu o geantă de cumpărături țipând despre socialism. "
Potrivit unei povești recente a revistei din revista New York, Woody Allen a scris Whatever Works în urmă cu zeci de ani, având în vedere Zero Mostel (costarul său în The Front din 1976 și, la acea vreme, un rest vital încă vital al Teatrului Yiddish) pentru rolul principal. Cu siguranță, cineva poate imagina Mostel pe ecran în orice moment, înfășurându-și buzele de grosolă în jurul liniei unice ale lui Allen cu mai multă încântare și ușurință, decât este capabil David. În mâinile lui Mostel, Boris ar fi fost cu adevărat intimidant, o forță de viață pentru un personaj care este practic mort de o dezamăgire constantă. În cazul în care Mostel a fost zgomotos și fizic, David este slăbit și dezactivat, chiar și atunci când dă furios, ceea ce este adesea. Nu este faptul că David nu poate oferi o linie de râs sau un aspect de dezgust (de fapt, asta este, în general, tot ce poate face cu aplomb), ci că un rol atât de larg are nevoie de un corp care să se ducă cu puietul său și se poate imagina clasicul de comedie pătat de la mijlocul anilor 1970, Allen ar fi putut să lucreze cu Mostel mare și transpirat, unul ale cărui neliniști urbane ar fi călcat pe trotuarele din Manhattan, bine împrăștiate cu detritus.