Nu putem avea o dietă interminabilă cu Swan Lakes
Ballet Ireland își schimbă direcția, după 20 de ani de activitate
Purtând o cămașă de flanelă supradimensionată și straturi nesfârșite de încălzitoare pentru picioare, coregrafa Emma Martin pare o fată improbabilă pentru balet. Coada ei de cal neîngrijită îi cade în ochi în timp ce repeta cu dansatori din Ballet Ireland.
O duzină de bărbați și femei se mișcă ca o singură unitate, brațele tremurând și corpurile prăbușindu-se pe podea și, în timp ce straturile de îmbrăcăminte ale lui Martin îi pot acoperi mișcările, nu pot ascunde grația ei inerentă.
Pe măsură ce Ballet Ireland se apropie de aniversarea a 20 de ani, colaborările companiei cu artiști precum Martin ar putea semnala majorarea sa. Anterior legat de balerinele stereotipe din baletele tutu și de poveste, Ballet Ireland a început să lucreze cu alții care sunt mai puțin legați de formele tradiționale ale baletului.
Pe lângă colaborarea cu Martin, luna aceasta compania dezvăluie și o nouă producție de Giselle a coregrafului de origine franceză Ludovic Ondiviela. În timp ce pe scenă acesta reprezintă un alt clasic refăcut, în culise schimbările Ballet Ireland se pot dovedi mai semnificative.
Viziunea sa artistică în evoluție, angajamentul față de planificarea strategică și noua conducere a consiliului pot trimite compania pășind într-o nouă direcție.
„După o planificare strategică intensă anul trecut, cu toții ne concentrăm pe ideea a ceea ce vrea compania să facă: crearea unei lucrări rezonante”, spune directorul Anne Maher.
„Da, vrem să facem baletele poveștii și cu 17.000 de oameni care vin să ne vadă Spărgătorul de nuci, este clar că există poftă pentru asta. Dar baletul trebuie să crească în alte moduri și nu putem fi lăsați în urmă. Nu putem continua să avem o dietă nesfârșită cu Lacurile Swan și Spărgătoarele de Nuci. ”
Angajament
Acest tip de discuție îi va face pe cei mai devotați fani de balet să sară pe locurile lor, iar angajarea lui Ondiviela pentru a crea un Giselle mai prezent ilustrează angajamentul lui Maher și al echipei sale. Ondiviela s-a antrenat la Royal Ballet School, și-a început cariera la Royal Ballet și a început să facă dansuri la scurt timp după aceea.
Echipa creativă a lui Giselle include și scenograful Maree Kearns, cunoscută în lumea dansului pentru munca ei cu Teatrul de dans Cois Céim, iar rezultatul Giselle ar trebui să fie „o versiune modernă, stabilită nu neapărat în anii 1980 sau 1990, dar undeva în prezent” conform lui Maher. Acest Giselle se aliniază mai mult cu publicul de astăzi decât o reproducere simplă a premierei lui Giselle din 1841.
Publicul ar putea observa, de asemenea, că dansatorii de pe scenă se mișcă cu o mai mare coeziune, rezultatul unei perioade intense de repetiții cu Martin, care, de curând, a câștigat laude pentru coregrafia ei în piesa Arlington a Endei Walsh.