Jenny Saville a schimbat modul în care vedem forma feminină
Artistul britanic Jenny Saville a devenit faimos pentru picturile care redau carnea feminină la scară monumentală. Pânzele ei, de multe ori mai mari de 6 x 6 picioare, măresc detaliile brute ale experienței întruchipate: sâni mari, căzuți; pântecele și burtele însărcinate; fețele zdrobite de plexiglas, o figură așezată pe toaletă. Pictorii de-a lungul istoriei - Peter Paul Rubens, Titian, Willem de Kooning, Pablo Picasso - au obiectivat mult timp corpul; subiectul devine nou șocant și puternic sub peria lui Saville. Dacă opera ei nu oferă o imagine frumoasă a umanității, crede că este una sinceră. A fost o călătorie interesantă de la începuturile sale, ca parte a așa-numitei cohorte de tineri artiști britanici, până la știrile record din 2018, când a fost unsă „cea mai scumpă femeie în viață” după pictura din 1992 Propped vândută la licitație pentru 12,4 milioane de dolari.
După cum se spune povestea, femeile obeze din centrele comerciale americane au inspirat munca de carieră a lui Saville. Artista (născută la Cambridge în 1970) a petrecut un mandat la Universitatea din Cincinnati în 1991, o scurtă ședere la stat în timpul participării sale la Glasgow School of Art (din 1988 până în 1992). A spus odată The Guardian că, chiar în copilărie, corpul unui profesor de pian o fascinase: „Am fost fascinată de felul în care cei doi sâni ai ei ar deveni unul, de felul în care se mișca grăsimea, de felul în care atârna pe spatele brațelor, "Ea a spus. În Ohio, gândirea ei a devenit probabil influențată și de teoria feministă franceză pe care o studia.
Jenny Saville, Sprijinit, 1992. Amabilitatea lui Sotheby's.
De-a lungul universității, Saville a pictat nuduri feminine la scară largă. Spectacolul ei de absolvenți a inclus pictura sus-menționată de 7 pe 6 picioare Propped, un autoportret în care artista stă goală (deși poartă apartamente albe ascuțite pe picioare) deasupra unui stâlp negru falic. Unghiile îi intră în picioare, împingându-și sânii ample. Saville a parafrazat și a înscris în pictură, în oglindă, textul scriitoarei feministe belgiene, Luce Irigaray („Dacă continuăm să vorbim în aceeași identitate - vorbiți așa cum au vorbit bărbații de secole, ne vom da greș reciproc. Din nou, cuvintele vor trece prin corpurile noastre, deasupra capetelor noastre - dispare, ne face să dispărem ”). Scribuit atât pe fundal, cât și pe pielea figurii, mesajul apare mai mult destinat subiectului decât privitorului, care este obligat să-l citească înapoi.
Aclamarea populară a venit rapid. Times Saturday Review a publicat o imagine a lui Propped pe coperta sa. Colecționarul britanic Charles Saatchi a luat notă și a cumpărat pictura (și aproape întreaga sa producție de student) - și a comandat mai multe lucrări ale lui Saville, pe care le-a arătat într-o expoziție din 1994 a Tinerilor artiști britanici. Spectacolul său de succes din 1997 „Sensation: Young British Artists from the Saatchi Gallery” (care a călătorit și la Muzeul Brooklyn) a grupat lucrarea ei cu cea a lui Damien Hirst, Sarah Lucas, Chris Ofili, Rachel Whiteread și a altor talente majore britanice.