Greutatea ”de Robbie Robertson al trupei - WSJ

Cum a apărut clasicul mult acoperit din filmele europene; a fost „Annie” sau „Fanny”?

Richard Manuel, Robbie Robertson, Levon Helm, Garth Hudson și Rick Danko de la The Band cântând la subsol la casa lui Rick Danko.

Foto: Elliott Landy/Redferns/Getty Images

Unul dintre cele mai importante momente din „Ultimul vals” al lui Martin Scorsese, care documentează concertul de rămas bun al trupei din 1976, este o interpretare a „Greutății”. În loc să folosească versiunea de concert, regizorul a filmat-o pe o scenă sonoră MGM, împreună cu Staple Singers, care s-au alăturat pentru o interpretare excitantă, rădăcină-evanghelică.

Cântecul enigmatic despre un călător, personajele pe care le întâlnește și poverile pe care le presupune au apărut pentru prima dată pe albumul „Music From Big Pink” al trupei din 1968. De atunci, sute de artiști au înregistrat „Greutatea”, inclusiv, Jackie.

Robbie Robertson al formației, care și-a lansat recent memoriile „Testimony” (Crown Archetype) și o antologie muzicală însoțitoare (UMe), împreună cu o ediție a 40-a aniversare a „The Last Waltz” (Rhino), a vorbit despre evoluția standardului și despre o rezoluție. la întrebarea de lungă durată dacă este „să-i scoți o sarcină de la Annie” - sau „Fanny”. Editat dintr-un interviu:

Robbie Robertson: Am scris „Greutatea” la sfârșitul anului 1967 într-o casă pe care o închiriam în Woodstock, N.Y. Toți cei din trupă locuiam acolo sus, în timp ce jucam și înregistram „Basement Tapes” cu Bob [Dylan]. Am jucat la o casă roz din West Saugerties din apropiere, pe care am numit-o Big Pink.

Înainte de a mă muta la Woodstock, am locuit la hotelul Chelsea din New York. Poetul Gregory Corso, care stătea acolo, m-a îndemnat să verific Gotham Book Mart pe West 47th St.

Librăria era un loc plin de praf, funky, deținut de Fanny Steloff, care vândea cărți noi și noi. După ce m-am uitat în jur, am constatat că magazinul stoca și scenarii de filme. Mi-a plăcut filmul și m-am întrebat de mult cum se potrivesc elementele de intrigă dintr-un film. Aceste scripturi erau ca niște planuri.

Scenariul care m-a lovit între ochi a fost scenariul lui Ingmar Bergman pentru filmul său din 1957 „The Seventh Seal”. Scripturile lui Luis Buñuel pentru „Nazarín” și „Viridiana”, care examinează imposibilitatea sfințeniei, m-au captivat și pe mine.

Foto: Chuck Pulin/Corbis

În Woodstock în ’67, imagini din toate aceste scripturi mi se agitau în cap. Trupa tocmai termina cu Bob și deja scrisesem suficiente melodii pentru „Music From Big Pink”. Dar am vrut încă unul ca rezervă, pentru orice eventualitate.

Bateristul și cântărețul nostru Levon Helm tocmai s-a întors după ce a petrecut aproape doi ani departe de afacerea muzicală. Am vrut să scriu o piesă pe care Levon să o poată cânta mai bine decât oricine din lume.

Într-o noapte în Woodstock, la etaj, în casa mea, într-un spațiu de lucru de lângă dormitorul meu, mi-am luat chitara acustică Martin D-28 din 1951 pentru a scrie o melodie. Am întors chitara și m-am uitat în gaura sonoră.

Mai multe în Anatomia unui cântec

Mai multe de la Marc Myers

Acolo, am văzut o etichetă pe care scria „Nazareth, Pennsylvania”, orașul în care își avea sediul Martin. Din anumite motive, văzând cuvântul „Nazaret” mi-am descopărat multe lucruri în cap din „Nazarin” și din celelalte scenarii de film.

Odată ce am scris câteva acorduri, am cântat: „A fost tras în Nazaret, m-am simțit cam mort și jumătate”. Nu aveam planificată nicio poveste măreață. Nici nu știu de unde a venit melodia sau structura acordurilor.