Friends of the girth Muzică clasică The Guardian
„Totul s-a terminat când cântă doamna grasă,„ cineva a crezut odată cu grosolan despre operă, o formă de artă remarcabilă pentru - și într-adevăr, în mintea multora, sinonimă cu - dimensiunea unora dintre interpreții săi. tocmai a reapărut cu anunțul sopranei americane Deborah Voigt că Opera Regală a renunțat-o, datorită apariției sale aparent grele, de la viitoarea renaștere a Ariadne auf Naxos de Strauss și a înlocuit-o cu Anne Schwanewilms mai subțire. Atât Voigt, cât și Schwanewilms ar fi fii remarcat, cântăreți excepțional de buni și excelent în rol. Și orice ai crede despre greutatea ei, Voigt este de fapt extrem de frumoasă. Cu toate acestea, cineva undeva a decis că forma lui Schwanewilms este mai potrivită.
Voigt, a cărei luptă se potrivește cu generozitatea siluetei și cu amplitudinea vocii, a refuzat să ia toate acestea culcate. „Am șolduri mari și Covent Garden are o problemă cu ele”, a declarat ea. Covent Garden părea să nu aibă o problemă în 1998, când Voigt a fost aleasă ca Helena din Troia în Die Aegyptische Helena, de Strauss. Ea a fost minunată în rol, mulți critici privesc interpretarea ei ca fiind unul dintre cele mai bune exemple de cântat Strauss pe care l-au auzit de veacuri. Dar opera a fost făcută în concert, așa că întrebarea supărată a verosimilității teatrale nu a apărut, cu acea ocazie,.
A devenit un clișeu să spunem că trăim într-o eră a „operei regizorului” și că, mai degrabă, este producătorul, nu cântărețul, care domnește acum. Acest lucru este doar parțial adevărat. Deși există o cerere tot mai mare de veridicitate teatrală în operă, orice spectacol de operă care este prost cântat este pur și simplu un non-starter. Dar a existat un moment în care nimic din toate acestea nu a contat. Glumele despre disparitatea dintre voce și aparență au abundat întotdeauna, chiar și printre cei mai înflăcărați admiratori și practicanți ai operei. Târziu, marele Harold C Schonberg, critic de muzică al New York Times, a cântat cândva că privirea Tristan și Isolda a lui Wagner îi amintea deseori de „balenele care se reuneau grav”, deși a adăugat că erotismul operei îl copleșea întotdeauna, indiferent de ceea ce arătau cântăreții.
Schonberg îl auzea în mod regulat pe Tristan la New York Met, într-un moment în care iubiții condamnați ai lui Wagner aveau tendința de a fi interpretați de Lauritz Melchior și Kirsten Flagstad. Nimănui nu-i păsa că Melchior avea stomac sau că Flagstad era, în descrierea politicoasă a zilei, „matronală”. Cântarea lor a fost extrem de sexy, după cum arată înregistrările lor. În zilele noastre, totuși, ne așteptăm ca Tristan și Isolda să arate atât de demontabili, cât și să le pară, și prea des, ca la Covent Garden din 2000, ei nu ating nici unul.