Eleanor Antin despre Artă, îmbătrânire și frig de durere
Într-o expoziție monografică la LACMA din Los Angeles, SUA, Eleanor Antin redescoperă „ceilalți euri” din cadrul ei
Într-o fotografie alb-negru din lucrarea multimedia a lui Eleanor Antin Regele plajei Solana (1974–75), un suveran al orașului de surf - purtând o pelerină, o pălărie floppy și o barbă falsă - manipulează trei portocale într-un supermarket local, decidând care, dacă există, să consume. Primul dintre „ceilalți euri” ai artistului - pe care îl creează și îl adoptă prin spectacole, fotografii și scrieri încă din anii 1970 - Regele a locuit odată o scurtă plimbare pe autostrada de unde locuiește acum Antin, pe dealurile de lângă Del Mar, San Diego. Am vizitat-o acolo la începutul anului 2018. Făcând ecou tendințelor rezervate ale regelui, nu am mâncat prea mult - ciuguleam doar pe o farfurie mică de nuci în studioul ei cu față de sticlă. Restricția lui Antin a fost o mahmureală sănătoasă din munca consumatoare și neconsumătoare pe care o terminase recent, CARVING: 45 Years Later (2017): o recreație a proiectului său seminal din 1972 CARVING: A Traditional Sculpture.
Cuprinzând 148 de fotografii alb-negru care documentează pierderea treptată a greutății artistului de-a lungul a 37 de zile din patru unghiuri repetate, sculptura originală a reinventat procesele folosite de sculptorii greci de marmură, pe măsură ce Antin își sculptase propriul corp - carnea căzând zilnic în moduri subtile și magice, ca un bloc de piatră tăiat încet la o figură idealizată - printr-un spectacol de dietă. Oferind o prezentare anticipată a corpului ei care dispare, artista a devenit subiectul propriei transformări fizice și a muncii înfometate, sculptate: o critică puternică a obiectivării femeilor. Mi-a spus cum diferă tehnicile sale dietetice de-a lungul anilor: „Tocmai am tăiat lucrurile: tort, înghețată, pâine. Iubesc pâinea; a fost greu. Nu am făcut nimic special, dar pentru a doua sculptură l-am întrebat pe medicul meu și mi-a spus: „Tăiați doar carbohidrații”. Apoi, am tăiat prânzul. S-a simțit bine. ”O lucrare fotografică însoțitoare din același an, The Eight Temptations (1972), îl arată pe Antin care refuză mâncarea cu gesturi campioase, suprasolicitate, feminizate.
TAIERE: O sculptură tradițională este foarte iubită în istoria artei feministe, invitând la întoarcere și la recitire. Așa cum scrie Clare Johnson în Femininity, Time and Feminist Art (2013), lucrarea invocă „feminitatea ca relație întruchipată cu timpul”, întrucât artista își asumă rolurile atât ale sculptorului, cât și ale sculptorului - lucrând spre perfecțiunea iluzorie, evitând în același timp eșecul. Sculptura din 1972 poate fi orientată spre viitor, dar asta nu împiedică scriitorii și artiștii să se adreseze retrospectiv, inclusiv Antin. Prin scriere, recitire și recreația proprie a artistului, sculptura originală a fost în mod repetat referită, citată și împărtășită, iubită de feministe de-a lungul timpului pentru respingerea femeii ca obiect și a mediilor tradiționale, masculine.
Antin s-a referit, de asemenea, la cele două versiuni ale sculpturii ca „două bucăți tăiate în timp și spațiu”, cu amintirea uneia ținută în cealaltă: un efect al ceea ce Elizabeth Freeman, în studiul său din 2010 Time Binds: Queer Temporalities, Queer Histories, termenii „tragere temporală” - legăturile neliniare dintre istoriile feministe. Unul tânjește pe celălalt: de la poftă la cioplit, viața unui artist în repetate rânduri. Politica de reprezentare care a făcut ca primul TĂIERĂ să fie atât de perturbator apare cu o energie reînnoită în versiunea ulterioară, după cum anii ’70 sunt amintiți în momentul prezent, unde corpurile femeilor - în toate diferențele lor intersecționale, inclusiv corpul în vârstă - continuă să experimenteze violență, asuprire și rușine.
Re-prezentarea corpului ei de către Antin - familiară, dar dezorientantă - tulbură impulsul generațional în feminism. Zeci de ani se prăbușesc pe măsură ce își revie propria arhivă. SCULPTAREA: 45 de ani mai târziu, cu mișcarea sa între timp, spațiu și feminisme, este energizat de deschiderea octogenariană, ludică și umorică a lui Antin. Sistemul pe care l-a folosit pentru a-și fotografia corpul a rămas aproape exact același: față, spate, stânga, dreapta; stând în fața unei uși albe, cu unghiile de la picioare vopsite în negru, părul lung și întunecat acoperindu-i umerii. Dar, ea a adăugat și un al cincilea profil, în care poartă un sutien crem funcțional pentru a oferi o imagine mai clară asupra corpului ei. Sânii ei sunt mai mari; are spatele strâmb din cauza scoliozei; riduri modelate.