Recenzie de carte Body Shots Hollywood și cultura tulburărilor alimentare
Nemulțumirea corpului la filme
 |
195 sidor, inb., Ill.
Albany, NY: Excelsior Editions (Suny Press) 2011
ISBN 978-1-4384-3529-9
Sunt tulburările corporale individuale, așa cum le tratează sistemul medical? Sau sunt ? și dacă da, în ce măsură ? cultural? Aceasta este întrebarea pe care acest studiu o ridică prin observarea unui material concret, a corpului feminin și a filmului. Studiul arată și discută modul în care cultura filmului prin intermediul corpurilor stelelor și prin celebritatea fizică virtuală influențează femeile reale să le placă ? sau mai degrabă nu-mi place ? propriile forme ale corpului.
Autorul combină diferite identități și interese de cercetare, fiind un psiholog clinic specializat în tratamentul tulburărilor alimentare, în același timp profesor universitar de studii culturale și psihologie și, în plus, pasionat de film. Ceea ce iese din această combinație este un studiu cultural critic. Este cel mai important critic împotriva producției de filme de la Hollywood. Cu toate acestea, este critic și împotriva anumitor tradiții feministe care susțin că problema este tifonul mic. Și, nu în ultimul rând, poate fi citit ca un comentariu critic asupra neo-naivității recentului fitness-feminism.
Cultura lookismului ? abordarea empirică
Studiul Fox-Kales începe printr-un studiu cantitativ al problemei. Într-adevăr, cele mai devastatoare tulburări de alimentație sunt relativ mici și stabile în populația SUA: anorexie 0,5-1 la sută, bulimie 1,5 la sută, și tulburări alimentare binge 3,5 la sută. Cu toate acestea, tulburările de alimentație subclinice au crescut dramatic în toate grupele de vârstă, etnii și sexe. Mai mult de 50% dintre adolescentele din SUA practică un comportament nesănătos de control al greutății, inclusiv purjarea și abuzul laxativ și dependența de pastile de dietă. 81 la sută din fetele în vârstă de 10 ani sunt dietetice sezoniere. Și un milion de bărbați suferă de o anumită formă de tulburare alimentară, în special dismorfie musculară în legătură cu culturismul în sala de gimnastică.
Din această panoramă, studiul se referă la corpul vedetei de cinema în cultura celebrității (cap. 2). Puterea vizuală a slăbiciunii standardizate a crescut în ultimele decenii, datorită deschiderii sistemului de studiouri de la Hollywood pe o piață mai largă de televiziune și materiale scrise. Controlul cenzurii a fost slăbit, mass-media având acces la aproape goliciunea vedetelor, la rutina lor de dietă și fitness, la corpurile lor însărcinate și post-însărcinate, precum și la dramele practicilor corporale autodistructive. Toate acestea sunt întărite de noile suporturi de producție de imagini, care se întind de la reality show-ul TV la reality show-ul privat al social media bazat pe utilizatori, de la Facebook și Twitter la pornografie pe internet și filme de acasă pe telefonul mobil.
Genul make-over celebrează transformarea corpului ca în Femeie drăguță cu Julia Roberts (1990), Domnisoara agent secret cu Sandra Bullock (2000), Servitoare din Manhattan cu Jennifer Lopez (2002) și The Devil Wears Prada cu Anne Hathaway (2004). Aceste filme reinventează calea mitică de la Rățușca cea urâtă la lebădă ? sau calea Cenusaresei sau Pigmalionului ? prin re-proiectarea corpului (cap. 4).
Genul Big Mama ridiculizează corpul gras al femeii, ca în Hal superficial (2001) și Shrek (2001). Seriale TV de genul Cel mai mare ratat (2008) afișează greutatea ca un fel de joc competitiv. Greutatea face parte din binecunoscutul paradox pe care cu cât oamenii îl cheltuiesc mai mult pentru combaterea obezității, cu atât populația crește mai grasă (cap. 5).
Iar filmele pentru adolescenți afișează imagini erotizate și glamourizate ale corpului pentru o piață în creștere rapidă a fetelor între opt și doisprezece ani. În rândul elevilor de liceu, 36 la sută consideră forma corpului ca fiind cheia stimei de sine, iar 42 la sută suferă de tulburări ale imaginii corpului. Fete rele (2004) și Placinta Americana (1999) oferă imagini pentru această relație corporală, precum și ? uneori în formă ironică ? pentru controlul dietei și al greutății (cap. 6).
Adesea, filmele trimit mesaje duble. La suprafață, ei exprimă o critică a clișeului de la Hollywood, în timp ce, prin imaginile corpului afișat, se alătură acestuia, ca în filmul lui James Cameron Avatar (2009). Fox-Kales analizează aceste filme, iar analizele sale sunt însoțite de declarațiile propriilor studenți sau clienți despre propria lor identificare personală cu stelele și despre legătura acestor filme cu tulburările lor personale.
În cele din urmă, viziunile alternative ale corpului feminin sunt prezentate de unele filme independente care rezistă tiparului de la Hollywood, cum ar fi Nicole Holofcener Minunat și uimitor (1999) și filmul etnic latino al Patricia Cardoso Femeile reale au curbe (2002). Aici, suntem într-o lume a opoziției. Acest lucru îi dă autorului speranță, iar studiul ei se încheie cu perspectiva „de a aștepta ca Hollywoodul să îmbrățișeze o adevărată diversitate corporală. Sperăm că așteptarea nu va fi prea lungă ”(cap. 7).
Acest lucru este la fel de naiv pe cât pare, iar naivitatea perspectivelor arată că analiza în sine are o anumită limitare metodologică.
„Factori”, opinii ? sau teorie? Câteva limitări teoretice
Una peste alta, studiul oferă materiale bogate pentru o istorie critică a normalizării. Expune o uniformitate corporală dominantă și o corectitudine politică corporală, dezvăluind o cultură a lookismului și a ponderismului. Această „cultură bazată pe externalism și nemulțumirea corpului” (141) este, de asemenea, fundalul și baza culturii actuale a fitnessului.