Nostalgic; Chaperone somnoros; Se deschide pe Broadway - The New York Times
Zeii timing-ului, care sunt la fel de esențiali pentru succesul în spectacole ca și talentul, au zâmbit puternic către „The Drowsy Chaperone”, micul și încântătorul muzical care s-a deschis aseară la marele și intimidantul Marquis Theatre. Deși această parodie revoluționată a unei melodii de cântec și dans din anii 1920, așa cum este imaginat de o regină obsesivă a spectacolului din secolul XXI, pare pregătită să devină adormita sezonului Broadway, nu este niciun fel de capodoperă.
Fără cadrul său narativ ingenios și două spectacole captivante - de Bob Martin ca un schlemiel singuratic, iubitor de muzică, cu o viață fantezistă hiperactivă și Sutton Foster ca eroina showgirl a viselor sale - „The Drowsy Chaperone” s-ar simți cel mai bine ca un platou festiv la o cină suburbană de lux.
Dar încearcă să le spui asta spectatorilor de teatru care răspund la această producție muncitoare ca și cum ar fi ofilite plante de casă care, după săptămâni de neglijență, au gustat din nou apă din nou. „The Drowsy Chaperone”, care are piese de Lisa Lambert și Greg Morrison și o carte de Mr. Martin și Don McKellar, ajung într-un moment în care publicul de pe Broadway a fost bătut, învinețit și lovit de somn de instrumentele contondente ale spectacolelor precum „Ring of Fire” și „Lestat”.
Și acum iată un muzical care, sincer, se configurează ca un exercițiu scurt (1 oră 40 de minute), fericit în escapism, împodobit cu suficiente note de subsol postmoderne care să te facă să te simți cu totul din interior. Este ca și cum ai putea să-ți mănânci și tu tortul și dieta.
Cu siguranță puține producții au atras vreodată publicul atât de imediat și necondiționat de partea lor. Primele câteva minute din „The Drowsy Chaperone”, care a început viața profesională la Toronto Fringe Festival în 1999, au loc în întuneric complet, în timp ce o voce anxioasă, dar însoțitoare, pleacă de pe scenă ca o linie de viață.
„Urăsc teatrul”, spune vocea. - Ei bine, este atât de dezamăgitor, nu-i așa? Această voce, care aparține unui personaj numit Om în scaun (redată cu exactitate clinică de domnul Martin), oferă rugăciunea pe care spune că murmură întotdeauna înainte de un spectacol, cerând ca aceasta să fie scurtă, fără actori care cutreieră publicul și binecuvântat cu „o poveste și câteva melodii bune care mă vor lua departe”.
Imaginați-vă, continuă el, un moment în care publicul aștepta cu nerăbdare cele mai recente noutăți de la Cole Porter și Gershwins. „Acum”, spune Omul, „este,„ Te rog, Elton John, trebuie să continuăm această șaradă? ” "
Din fericire pentru noi, acest Om - care ulterior este dezvăluit așezat, singur, într-un studio umil - refuză să plece. Pune un disc de vinil al unui musical din 1928 numit, da, „The Drowsy Chaperone”. Și micul său apartament obscur devine un palat de spectacole (cu decoruri fanteziste și costume strălucitoare, datorită lui David Gallo), membrii distribuției inițiali fiind convocați pentru a recrea producția.
Așa că am fost bine pregătiți să apreciem tot ce urmează, care se dovedește a fi una dintre acele povești complicate (și improbabil) complotate despre dragoste în criză - care implică gangsteri, oameni de spectacol, milionari și servitori - care au apărut în mod regulat în producții cu titluri precum - O, Kay! și „Stând destul”.
Din păcate, musicalul din „The Drowsy Chaperone” nu este la fel de înțelept sau amuzant de unul singur, precum ceea ce Omul are de spus despre el. Membrii distribuției sunt luminoși, dornici și energici, dar, cu câteva excepții, nu înțeleg prea bine ce trimit.
Muzicalele din epoca „The Drowsy Chaperone” au avut o modă reînnoită la mijlocul secolului al XX-lea, cu lucrări care au variat de la parodie pură („Boy Friend” al lui Sandy Wilson în 1954, „Dames at Sea” în 1968) până la versiuni reorganizate ale adevăratul lucru („Nu, Nu, Nanette” în 1971). Diferența dintre aceste producții anterioare și „The Drowsy Chaperone” este că comentariul - arc și adorare în același timp - a fost încorporat în stilul spectacolelor.